Principal interiorsRessenya de l’exposició: Maggi Hambling: parets d’aigua a la Galeria Nacional

Ressenya de l’exposició: Maggi Hambling: parets d’aigua a la Galeria Nacional

Lilias Wigan repassa una exposició del primer artista de la National Gallery a la residència.

El 1980, Maggi Hambling es va convertir en el primer artista de la National Gallery a residir. Ara, gairebé 35 anys després, aquest artista, de vegades controvertit, ha tornat amb una col·lecció de pintures realitzades entre el 2010 i el 1012 i vistes per primera vegada aquí en públic. La sèrie consta de vuit vastes pintures a l'oli, que representen escenes del mar del Nord a Southwold, juntament amb un llenç més petit dedicat a Amy Winehouse, que està una mica desconcertat amb les altres.

Hambling viu i treballa a prop de la costa de Suffolk i està fascinat sense fi per la brutalitat del mar del Nord, per la manera com victimitza i erosiona la línia de costa de la seva Anglaterra Oriental. "Em dibuixa el mar cada matí, molt d'hora abans que ningú no sigui, quan sovint és molt difícil de veure", diu. Té la intenció d’intentar comprendre el sentiment del mar, registrar el seu misteri i capturar el seu ritme en allò que ella anomena la seva “petita patètica marca humana”. Sentint una certa afiliació amb el seu conestable compatriota Suffolk, va dir: "Faig pel mar el que va fer el Constable pel cel".

Hambling va començar la seva sèrie de pintures del mar del Nord durant un període de clima salvatge el 2002. "Vindria a veure el mar al matí, amb la tempesta que es va estafar i les onades carregava i després vaig tornar al meu estudi". Ella s’hauria quedat davant de la tempesta per experimentar tota la sensació d’ones que s’estavellaven violentament a la paret del mar. Aquest és el moment que les pintures revelen, el moment en què les ones es trenquen i es reboten. La paret es representa a la part inferior de cada llenç per una sola línia trencada que sembla que s'està dissolent sota aquest gran poder.

La seva habilitat amb olis és una actuació pròpia. Deixar cops i esquitxar el llenç amb vigorosos moviments cap amunt de pintura, que després cauen per la superfície. En alguns llocs, ella s’enrotlla al llenç o l’envolta amb els dits dels dits. L’exuberància del seu color transmet tant l’energia de les ones com la seva destructivitat.

Veure aquestes pintures dins dels límits d’una galeria ens recorda la nostra pròpia vulnerabilitat davant de la natura, ja que les ones semblen colpejar-nos des de tots els angles. Són una metàfora de la vida i la mort; prenem consciència de la nostra pròpia mortalitat a mercè de la força implacable del mar. Com Hambling ens adverteix: "La mort vindrà, el mar arribarà". Tot i això, malgrat el perill i el sentit de la predicció, hi ha alguna cosa positiva que es pot obtenir de l'experiència, i és sens dubte una sensació elevadora d'estar envoltat de tanta energia i vigor. Walls of Water celebra l’omnipotència del mar. Es troba a la National Gallery de Londres fins al 15 de febrer de 2015 (020 7747 2885; www.nationalgallery.org.uk)

L’exposició ofereix una comparació contemporània amb els paisatges marins de l’artista escandinau Peder Balke (1804-1887), que també es mostren a la Galeria Nacional i molt recomanables. I els admiradors de l'obra de Hambling poden veure alguns dels seus monotips a la barra de cafeteria de la planta baixa. L’any que ve, inaugurant-se al març del 2015, es presenta Maggi Hambling: War Requiem & Aftermath, una enquesta de la seva obra recent que abasta pintura, escultura, instal·lació i cinema, a l’Institut Cultural de les sales Inigo, Somerset House East Wing, King's College, Londres WC2R 2LS 4 de març del 31 de maig de 2015, acompanyat del nou llibre del mateix nom de James Cahill.

Categoria:
Jason Goodwin: "Una paret ascendent d'aigua grisa amenaçada de tirar-me a les pedres com una nina de drap"
Una impressionant cuina de camp, que s’inspira en la cuina victoriana de la mort de Lanhydrock, Cornwall