Principal interiorsEn Focus: una exposició que revela la versatilitat de l'art fet amb tisores

En Focus: una exposició que revela la versatilitat de l'art fet amb tisores

Untitled, prop de 1964, de Pauline Boty, combina gravats victorians i retalls contemporanis. Exposició a "Tallar i enganxar: 400 anys de collage", galeria nacional escocesa. Crèdit: Pauline Boty

Caroline Bugler s’emociona amb “Cut and Paste: 400 years of Collage”, una exposició que celebra el collage de coneguts artistes moderns i contemporanis i fabricants desconeguts o obscurs.

Qui sabia que Charles Dickens era tan útil amb les tisores i la pasta ">

Sàtira alemanya: The Art Critic, 1919-20, de Raoul Hausmann. S'exposa a 'Talla i enganxa: 400 anys de collage', galeria nacional escocesa

Tallant una llesca vertical a través de 400 anys d’història, l’exposició se sent una mica com un llibre de retalls ple d’una infinitat d’imatges estranyes, instructives, còmiques, satíriques, polèmiques, belles i lletges. Alguns són un collage en el sentit estricte del terme; d'altres presenten restes de material, plantes, fotografies, llauna, decoracions per a pastissos o altres objectes, enganxades, grapades o puntades i, de vegades, esclaten en tres dimensions. Es representen obres de molts artistes moderns i contemporanis coneguts, entre elles la enlluernadora sèrie de "Jazz" de Matisse, però alguns dels objectes més sorprenents són els de fabricants desconeguts o obscurs.

Els primers exemples són "impressions de solapa", que mostren figures anatòmiques amb pestanyes de paper que es poden elevar per revelar els òrgans interns. Les versions més salvatges presenten dones completament vestides, amb solapes que es poden alçar per revelar la seva roba interior.

Confinat al seu llit, Matisse va crear la sèrie 'Jazz' el 1947. S'ha exposat a'Cut and Paste: 400 years of Collage ', Scottish National Gallery.

Alguns primers practicants de l'art, com Mary Delany (1700-88), eren molt hàbils (Llibres, pàgina 136). Els seus "mosaics de paper" de plantes són tan sorprenentment realistes que les poques fulles i tiges d'una planta real amagada astutament en una de les seves obres són indistinguibles dels elements del paper. En el més bàsic, però, el collage és una tècnica democràtica que permet que qualsevol persona, fins i tot dels més ineptes amb llapis o pinzell, s’hi passi.

L'empresari editor victorià John Redington va avançar ràpidament en avantatge. Va produir plantilles per a fer-les a tu mateix "estampats de llauna", amb fons de paisatge pintats prèviament en els quals els compradors podrien enganxar figures gravades i adornar-los amb accessoris confeccionats en paper.

A finals del segle XIX, fins i tot era possible comprar restes cromolitografiats fets a la mida per enganxar-se als envasos, mobles, pantalles i àlbums. Les targetes de valentines de plantilla també es poden personalitzar, amb addicions de cordons i cintes comprades a "fantàstics paperers".

La fotografia va afegir més possibilitats per als creadors de llibres de retalls. Quan Kate Gough va compilar el seu àlbum de fotografies, va retallar els caps de retrat dels membres de la família i els va inserir en aquarel·les per tenir un efecte surrealista. Un exemple enginyós mostra els seus familiars enganxats a una delicada pintura de simis en un arbre, suposadament com a resposta a les teories de Darwin sobre la descendència de l’Home.

"Per als constructivistes russos, que veien la pintura del cavallet com un concepte burgès, eliminaria sense pietat la mà de l'artista individual"

L’exposició trasllada un engranatge a la sala 2, que catapulta al visitant a les primeres dècades del segle XX. De la mà de Picasso, enganxar fragments de diari sobre paper va introduir paraules en una imatge artística amb un efecte elegant i divertit.

Per a futuristes com Carrà, era la manera perfecta de transmetre el ritme agitat de la vida moderna en què tot és caòtic i confús, desafiant les lleis d’ordre, composició i gravetat. Per als dadaistes George Grosz i Raoul Hausmann, es tractava de despertar el seu fàstic amb una societat que havia creat el cataclisme de la Primera Guerra Mundial i els va permetre produir un "anti-art" que va volar davant de la pintura tradicional.

Per als constructivistes russos, que veien la pintura de cavallet com un concepte burgès, eliminaria sense pietat la mà de l’artista individual i podria aprofitar-se amb propòsits propagandistes revolucionaris.

Com que el collage permet al fabricant reproduir imatges que no tenen cap relació, va ser un vehicle perfecte per als surrealistes. El mestre d'aquests va ser Max Ernst, que va retallar gravats victorians de les novetats populars i catàlegs de vendes i els va tornar a muntar per produir novel·les de collage no sensibles i amb encant que són els avantpassats de les animacions de Montry Python de Terry Gilliam.

'Newhaven', Julian Trevelyan (1938) en exposició a "Tallar i enganxar: 400 anys de collage", galeria nacional escocesa

Altres artistes del segle XX ho van veure com una oportunitat per introduir el món “real” en la seva obra. A la dècada de 1930, John Piper va viatjar per Anglaterra amb una maleta plena de papers de marbre i textures, partitures i entrades de música, i els va muntar en collages davant del paisatge que volia representar mentre equilibrava un taulell al genoll.

Com que la impressió barata va donar lloc a la proliferació d'imatges de colors impreses, els collages es van fer més grans i agosarats. Els artistes del pop van combinar amb claredat imatges cullades en anuncis o revistes, etiquetes de productes i fotografies. Peter Blake la va utilitzar per crear la coberta d’àlbums més famosa de sempre, els Beatles ’Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band. El collage fins i tot es va estendre més enllà del marc i en tres dimensions.

L’exposició teixeix hàbilment en els estudis recondicionats londinencs d’Eduardo Paolozzi, que forma part de la seva exposició permanent, una mena de collage 3D immersiu de l’escultura, revistes i flotsam on treballava.

Els collages contemporanis són més propensos a fer-se amb un teclat d’ordinador, però encara hi ha alguna cosa seductora sobre la idea d’elaborar imatges divertides, anàrquiques i pertorbadores a mà amb tisores i cola.

"Tallar i enganxar: 400 anys de collage" es troba a la galeria nacional escocesa d'art modern (Modern Two), 75, Belford Road, Edimburg, fins al 27 d'octubre, www.nationalgalleries.org


Categoria:
Una oportunitat de comprar una casa al costat de l'antiga casa del duc de Buckingham
Una finca de Dorset amb una pintoresca masia "Arts-Artesania" al cor