Principal interiorsEn focus: Una impressionant impressió monocroma de The Scream que recull la pròpia descripció del seu significat de Munch

En focus: Una impressionant impressió monocroma de The Scream que recull la pròpia descripció del seu significat de Munch

L’estampa en blanc i negre de The Scream d’Edvard Munch. Crèdit: / Imatge cortesia de l'exposició 'Edvard Munch: Love and Angst' de la Biblioteca Britànica.

El Museu Britànic està realitzant actualment la seva més gran exposició de gravats d'Edvard Munch en gairebé mig segle - i, naturalment, l'obra més famosa de l'artista es troba al microscopi. Rosie Paterson va fer una visita.

"No volem que es pengin fotos boniques a les parets del saló", va dir Edvard Munch. "Volem ... un art que arresti i faci embolicar. Un art del cor més interior.

Aquesta citació figura de manera destacada a l’exposició del museu britànic d’obres de l’artista més famós de Noruega, la mostra més gran d’impressions del pintor en gairebé mig segle. El sentiment vol una mica davant del patrocinador de l'exposició, Viking Cruises, les naus del qual (parets del saló incloses) estan decorades amb peces de la seva col·lecció de la seva obra, la col·lecció privada més gran d'obres d'art de Munch fora d'Oslo. Tanmateix, aquesta contradicció també és potser estranya en si mateixa: per a Munch, l'art era un mitjà per comprendre i expressar la molèstia. "Sense aquesta ansietat i malaltia hauria estat com un vaixell sense timó", va explicar una vegada.

Un home complex, apassionat i radical, Munch va tenir un efecte pronunciat i durador en el moviment expressionista. Després d'una problemàtica problemàtica, eclipsada per la por d'heretar una malaltia mental hereditària, va crear una de les cares més famoses de l'art a The Scream, una versió rara de la qual apareix a l'exposició del Museu Britànic.

La litografia monocroma és sorprenentment diferent de les obres de color més conegudes. A diferència dels seus homòlegs, presenta una inscripció de l'artista: "Vaig sentir el gran crit a tota la natura".

Edvard Munch al maleter del seu estudi a la 82 Lützowstrasse. Fotografia cortesia de l'exposició 'Edvard Munch: Love and Angst' de la Biblioteca Britànica.

La inscripció fa referència a un moment del 1892. Munch caminava al costat d’un fiord quan el cel es va convertir en un dramàtic color vermell. Aquell moment concret en el temps va inspirar la pintura.

Segons Guilia Bartum, comissària de l'exposició del Museu Britànic, no és la figura qui crit, sinó la natura, mentre que la figura "reacciona a les forces externes de la natura en aquesta vessant".

Gunnar Soerensen, exdirector de la delegació Munch Museum, ho veu diferent, dient que la imatge "podria ser un crit a la natura o una persona cridant. És una qüestió d’interpretació. '

Tot i que els colors vius hi falten, el tractament en blanc i negre de la litografia no és menys efectiu: les línies agudes i ondulades que emfatitzen el cel que emmarquen la figura a sota. La senyora Bartrum simula les línies amb una forquilla que ressona al voltant de la figura ... Quan la mires, gairebé pots sentir un so.

Sigui quin sigui el seu veritable significat, The Scream ha estat desplegada efectivament com a propaganda, imitada i parodiada des de la seva concepció. El 1983, l'artista pop Andy Warhol va crear una sèrie de serigrafies de l'obra de Munch, inclosa The Scream . Durant la guerra freda, es va utilitzar un comentari visual sobre l'època per Time Magazine, que apareixia a la portada de la revista. I fins i tot la generació mil·lenària s’ha apropiat d’aquesta obra clàssica: recentment s’ha reimaginat la cara retorçada com un emoji popular.

'Edvard Munch: Love and Angst' funciona fins al 21 de juliol del 2019 al British Museum; entrades 17 € / 14 £, membres gratuïts. Consulteu www.britishmuseum.org/munch per obtenir detalls i horaris.


Categoria:
Cinc boniques finques amb masies amb un gran potencial de venda a Gran Bretanya, a partir de 720.000 £
La revisió d'hotels de Kensington: "Un encantador puntal que és el que hem estat buscant"