Principal interiorsEn focus: el retrat de Picasso que va revelar al món la seva musa de 22 anys

En focus: el retrat de Picasso que va revelar al món la seva musa de 22 anys

Crèdit: Picasso, Pablo (1881-1973): Noia abans que un mirall (Boisgeloup, març de 1932). Nova York, Museum of Modern Art (MoMA)

La primera exposició de Tate Modern centrada exclusivament en Picasso es concentra en un sol any en la vida d’aquest extraordinari i prolífic artista. Lilias Wigan tria un dels punts destacats.

Picasso, Pablo (1881-1973): Noia abans d’un mirall (Boisgeloup, març de 1932). © Museu d’Art Modern, Nova York (MoMA) /www.scalarchives.com

El 1932 va ser un moment fonamental per a Pablo Picasso. Va ser l'any en què la Galerie Georges Petit va escenificar una retrospectiva de la seva obra a París. Tot i que Henri Matisse, el rival de Picasso, havia gaudit de la mateixa exposició l'any anterior, no era infreqüent una mostra tan exhaustiva de l'obra d'un artista.

Més inusualment, Picasso va agafar les regnes dels seus distribuïdors, va assumir el control de la cura i després va boicotejar l'obertura, preferint en lloc anar al cinema.

Centrant-se exclusivament en aquests dotze mesos, The EY Exhibition: Picasso 1932 - Love, Fame, Tragedy presenta la primera exposició en solitari de l’obra de Picasso que tindrà lloc a Tate Modern. Gairebé totes les obres es van crear el 1932, a excepció d’una sala, una recreació parcial de la seva retrospectiva parisenca. Les pintures, escultures i treballs en paper s’organitzen cronològicament, cada secció centrada en un mes o més o menys.

El més cridaner és l'abast de la producció i experimentació de Picasso en tan poc temps. Acabava de complir els cinquanta anys i ja era àmpliament considerat com un dels artistes més importants del segle XX.

El tema principal de l'exposició és la seva musa i mestressa, la jove de 22 anys, Marie-Thérèse Walter, que es distingeix per les seves característiques destacades en l'obra de Picasso. Aquests retrats van proporcionar la primera indicació pública que una dona que no fos la seva dona Olga havia entrat a la vida de l'artista. I és que una d’elles, Noia abans que un mirall, és la que ens centrem aquí.

Pintada el març de 1932, la imatge recorda la pintura del 1877 d'Edouard Manet del mateix tema. En la complexa composició de Picasso, una dona s’enfronta a la seva reflexió i s’enfronta a una versió enfosquida i inquietant de si mateixa.

A l'esquerra, la cara es divideix en dos. El seu perfil de color lila està atret per un costat, la seva cara és tranquil·la i que recorda la lluna, mentre que l’altra cara de la cara brilla de color groc i té una textura aproximada com un sol brillant. El maquillatge pesat suggereix una consciència creixent de la seva sexualitat.

Al mirall, la cara de la figura canvia de nou. Sembla que havia envellit; els seus ulls estan enfonsats, les connexions destacades i la seva mirada intensa. La seva vanitat es pot veure com un enfrontament amb la seva pròpia mortalitat, més suggerida per la deformació del seu cos.

El vestit de l’arlequin —una figura còmica amb qui Picasso sovint s’identificava— es recorda en el colorit patró de diamants del fons, una indicació, potser, de la presència silenciosa de Picasso observant la transformació física del seu amant.

Picasso va descriure la pintura com "una altra forma de guardar un diari". En centrar-nos en un període de productivitat tan inusualment condensat, podem comprendre el seu estil que canvia ràpidament dins d’una forma de diari visual.

The EY Exhibition: Picasso 1932 - Love, Fame, Tragedy està exposat a la Tate Modern de Londres fins al 9 de setembre de 2018


Categoria:
Sortint a la muntanya: els millors circuits d’esquí d’Europa
11 propietats absolutament magnífiques, tal com es veu a Country Life