Principal interiorsEn focus: Les visions salvatges d'Escòcia que el van convertir en "un parc de jocs per als rics", ja que els autòctons gaels es van enfrontar a la tifus, la fam i el desnonament

En focus: Les visions salvatges d'Escòcia que el van convertir en "un parc de jocs per als rics", ja que els autòctons gaels es van enfrontar a la tifus, la fam i el desnonament

'Paisatge amb turistes de Loch Katrine' de John Knox. El llac es va convertir en una destinació turística important gràcies al seu paper protagonista a la "Dama del llac" de Walter Scott. Crèdit: Antonia Reeve / National Galleries of Scotland

Mary Miers visita l’última exposició del Museu Nacional d’Escòcia, ‘Wild and Majestic: Romantic Visions of Scotland’, i veu com quan els gaels autòctons s’enfrontaven a la tifus, la fam i el desnonament, la seva pàtria es convertia en un parc de jocs per als rics, l’antiga cultura sentimentalitzada. de decoració temàtica escocesa i records de kitsch.

Publicat amb una publicitat clàssica de FM FM, Rob Roy brogue, el nou museu nacional d'Escòcia és una destil·lació suau de la història de Highland, des de la debacle jacobita del 1746 fins a la mort de la reina Victòria.

Prenent com a títol una cita de China Y. Gair de Byron, "Wild and Majestic" mira com el paisatge i la cultura de les Terres Altes i les Illes es van apropiar durant el moviment romàntic per proporcionar a Escòcia una identitat nacional seductora que perdura fins avui.

Si el balanç de l’exposició és una mica ponderat en el vestuari i els braços, amb temes com l’arquitectura del revivalisme romàntic i el revival celta absent o amb prou feines tocat, reflecteix els punts forts de les col·leccions del museu, de les quals són la majoria de les pantalles. dibuixat. L’espectacle pot contenir poc que és nou, però proporciona una visió concisa i equilibrada d’un tema complex que té moltes paradoxes massa sovint arrebossades amb boira.

Els audiovisuals, alguns en gaèlic, elaborats sobre determinats temes i un curtmetratge sobre els 'Quaranta-cinc afegeix context històric. Assenyala que, contràriament a l’assumpció popular, les guerres jacobites no van introduir, sinó simplement accelerar, els canvis socials i econòmics que, al segle XVIII, ja transformaven la forma de vida dels Highland.

El teixit de Favre-Petitperre et Cie que mostra escenes de La dama del llac, realitzat cap a 1825. Imatge cortesia de National Galleries of Scotland.

Al final del segle XVIII, la regió estava en crisi, la moral encara més per les represàlies de Hanóver, l'ocupació militar i la supressió d'aspectes de la cultura i de la societat gaèliques. Es van proscriure les tartanes i les armes, es van perdre les terres jacobites, els caps del clan es van despullar dels seus poders de jurisdicció.

Simultàniament, es van fer esforços per 'civilitzar' les terres altes, amb nous pobles, carreteres i ports i la creació d'indústries rurals per impulsar l'economia.

Una altra ironia va ombrejar els esforços per implementar la reforma agrícola, ja que van ser els mateixos mètodes agrícoles perseguits mitjançant la millora dels propietaris que van precipitar el nou trastorn social de les autoritzacions.

"La idealització del clan en el seu terreny de muntanya salvatge era part d'una fascinació contemporània pel" primitiu ""

La transformació de la imatge de Gael és un tema central. En poques dècades, el rebel bàrbar es convertiria en un heroi marcial, temut per la seva valentia lluitant per l’Imperi Britànic i per portar una glamour a la imatge del soldat Highland, la regàlia exòtica del qual, recentment prohibida com a simbòlica de rebel·lió, estimularia. un nou interès pel vestit tartan i la música de gaita.

L’espectacle es basa en aquesta cultura militar, amb exposicions relacionades amb el reclutament als regiments de l’Exèrcit Britànic dels Highland (el primer, el Black Watch, format el 1739) i d’empreses criades per terratinents. El seu vestit pintoresc evolucionaria cap al vestit nacional d'Escòcia.

La idealització del clan en el seu terreny salvatge de muntanya formava part d’una fascinació contemporània per les “primitives” i noves teories del gust estètic. Semblant amb llegendes d’herois celtes i el tràgic romanç del jacobitisme, dramatitzat per castells accidentats i meravelles geològiques, el paisatge que tan recentment ha repel·lit als estrangers ara atraia els visitants a la recerca del Sublim.

Veure aquesta publicació a Instagram

Aquest bell vestit va ser portat per Mary Jane MacDougall quan va ser presentada al rei Jordi IV al Palau de Holyrood aquest dia 1822. Maria va assistir a la visita real sota la tutela del seu germà, Sir John MacDougall de Dunollie, i va ser presentada al King al costat de 500 dones més. Decorat amb ales d’escarabat i retallat amb malla i tartan de seda, aquest vestit de seda blanca era de l’estil recomanat per Sir Walter Scott en els seus 'Pistes als habitants de la ciutat d'Edimburg', publicat amb anterioritat a la visita real. Mentre Scott va animar els homes a adoptar el vestit de Highland durant la visita, el seu consell a les dones assistents va ser limitar el seu ús del tàrtan als mocadors i embelliments de seda. Podeu veure aquest bell vestit que es presta a The MacDougall of Dunollie Preservation Trust, a la nostra exposició salvatge i majestuós, que es troba al Museu Nacional d’Escòcia fins al 10 de novembre. Més informació i reserva les teves entrades a www.nms.ac.uk/wildandmajestic (enllaç en bio) #WildAndMajestic #OnThisDay #Tartan #ScottishFashion #HistoricCostume #NationalMuseumofScotland @dunolliemuseumcastle

Una publicació compartida per National Museums Scotland (@nationalmuseumsscotland) el 20 d'agost de 2019 a les 2:01 am PDT

Després van venir els pintorescos turistes, amb els seus quaderns d'esbossos i exemplars d'Ossian i La dama del llac, a la recerca de llocs de bellesa natural i llocs d'associació literària. Seguint els passos de Dr Johnson, Burns i Scott van venir Keats i Wordsworth, Turner, Mendelssohn i altres romàntics europeus, les obres d'art, literatura i música van contribuir a popularitzar el Highland Tour.

Mentrestant, els caps van haver-se pintat com a patriarques feudals en el plomatge de Highland, ignorant la ironia que ara eren els propietaris moderns anglicitzats. La combinació del sentiment romàntic i els valors il·lustradors que acoloreixen aquest període, encapsulat en l'adaptació de James Macpherson a Ossian com a Celer Homer, no es va expressar en cap lloc amb més intensitat que en el retrat de Swapger de Pompeo Batoni del col. William Gordon de Fyvie, un guerrer de Highland transportat a Roma clàssica., la seva escorça es va estirar pel seu cos com una toga.

Veure aquesta publicació a Instagram

Wild and Majestic: Romantic Visions of Scotland - una exposició fascinant @nationalmuseumsscotland que posa en relleu com es va crear i forjar la identitat nacional cultural i psicològica d'Escòcia en l'època moderna i que va ser exportada amb èxit a tot el món. Els paisatges naturals dramàtics, els personatges heroics, l'art i la literatura, el poder dels clans, l'ús del tartà i les gaites són tots crítics en la idea conceptual d'un estat nació d'Escòcia ... #nationalmuseumsscotland #scotland #edinburgh #art #exhibition #museus #wildandmajestic #romanticisme #romantic

Una publicació compartida per @ estrangeiro8 el 14 d'agost de 2019 a les 15:20 PDT

Tartan, amb tot el seu complex simbolisme polític, es va convertir en un teixit de moda després que la prohibició es va aixecar el 1782, usada per un sector que es va eixamplar de la societat (tot i que, sobretot, no per les molles) i es va codificar en patrons identificats exclusivament amb clans individuals. Wilson & Sons of Bannockburn, fundada a la dècada de 1760, van estar al capdavant de la indústria del renaixement tartan, teixint teles d’alta qualitat que, a la dècada de 1820, s’exportaven a tot el món.

Un estímul clau per divulgar aquesta insígnia d’identitat escocesa va ser la visita de George IV a Edimburg el 1822, un disseny de tartaneria que va ser orquestrat per Scott. Molt satiritzades i controvertides en una època de descontentament generalitzat, les elaborades celebracions tenien com a objectiu simbolitzar el distintiu nacional d’Escòcia, a més de fer èmfasi en la lleialtat a la Unió.

"Com que els gaels nadius s'enfrontaven a la tifus, la fam i el desallotjament, la seva pàtria es va convertir en un parc de jocs per als rics, l'antiga cultura sentimentalitzada per la decoració de temes escocesos i els records de kitsch"

La reina Victòria i el príncep Albert van reforçar la connexió reial. Allotjant-se al castell de Taymouth el 1842, van ser atesos a un espectacle de pipa, exhibició de torxes de ball de Highland, cercaviles, caça de cérvols i cançons gaèliques en un entorn que barrejava imatges Highland amb gust neogòtic. Per a la reina, va ser com la rebuda en temps feudals antics, del sobirà per un cap de cap. Va ser realment príncep i romàntic ”. Va decidir fer-se un pipista personal.

Balmoral, que van visitar per primera vegada el 1848, es convertiria en la personificació de la relació amorosa reial amb el nord romàntic. Deprimits de les novel·les de Scott, van construir un nou castell, van acaronar i van fer expedicions a la muntanya, van acollir pilotes de gillies i van trepitjar-se ells mateixos i els seus servents en tartanes, prestant cachet real a una versió de l'experiència Highland que ja gaudien les classes altes i aviat serien. abraçada per plutòcrates i magnats.

Així, a mesura que els gaels nadius s'enfrontaven a la tifus, la fam i el desallotjament, la seva pàtria es va convertir en un parc de jocs per als rics, l'antiga cultura sentimentalitzada per la decoració de temes escocesos i els records de kitsch.

Veure aquesta publicació a Instagram

Dues coses que potser no coneixeu de la nostra exposició salvatge i majestuosa ... 1. El títol de l'exposició prové de "China Y Gair", un poema del poeta Lord Byron, "boig, dolent i perillós de conèixer". 2. Si us feu membre, podeu visitar l’exposició tantes vegades com vulgueu de franc! Podeu obtenir més informació sobre l’exposició a www.nms.ac.uk/wildandmajestic (link in bio). #WildAndMajestic #Tartan #Highlands #ScottishHighlands #HistoricCostume #ScottishHistory #Membership #LordByron

Una publicació compartida per National Museums Scotland (@nationalmuseumsscotland) el 8 de juliol de 2019 a les 2:01 am PDT

Quins són els veritables Highlanders d'aquesta història ">

Fins i tot aquells que van promoure la investigació erudita i la preservació i promoció de la genuïna cultura gaèlica eren aristòcrates i gentry, els membres de les societats i clubs Highland creats recentment, molts residents al sud.

Per totes les polèmiques en aquest tema, pocs podrien negar, però, que l’adopció d’una identitat romanticista Highland per a Escòcia va ser un triomf de la marca d’imatges de PR que continua sent l’enveja del món.

"Wild and Majestic: Romantic Visions of Scotland" es troba al Museu Nacional d'Escòcia fins al 10 de novembre - www.nms.ac.uk


Categoria:
Jason Goodwin: "Una paret ascendent d'aigua grisa amenaçada de tirar-me a les pedres com una nina de drap"
Una impressionant cuina de camp, que s’inspira en la cuina victoriana de la mort de Lanhydrock, Cornwall