Principal interiorsEn Focus: la malaurada exposició en solitari de Williams Blake que li va deixar guanyar-se la vida com a gravador de còpia mentre el seu art va passar desapercebut.

En Focus: la malaurada exposició en solitari de Williams Blake que li va deixar guanyar-se la vida com a gravador de còpia mentre el seu art va passar desapercebut.

The Ancient of Days de William Blake. Fotografia de cortesia de The Whitworth, Universitat de Manchester, a través de Tate Britain. Crèdit: The Whitworth, Universitat de Manchester / Tate Britain

La nova exposició de William Blake, de Tate, analitza els èxits de l'artista, però també la seva desastrosa exposició del 1809, la mostra que va intentar i no va aconseguir guanyar-li una gran reputació com a pintor. Andrew Loukes explica més.

A la fi de la seva vida, William Blake va dir al periodista Henry Crabb Robinson com, anys abans, havia estat ideat per convertir-se en artista. Va explicar a Robinson com un esperit visitant havia ofert els consells: "Blake, sigueu un artista i res més".

Blake, però, es guanyà la vida en gran mesura com a gravador de còpies. La poesia visionària i les imatges visuals que coneixem avui van passar molt desapercebudes en el seu propi temps.

Però més que res, va voler triomfar com a artista i l'exposició "William Blake" de Tate Britain, que es va desenvolupar fins al 2 de febrer de 2020, es proposa reimaginar el seu art, ja que volia ser experimentat. La nova enquesta inclou més de 300 exposicions i abasta imatges emblemàtiques, com la seva visió de la creació a The Ancient of Days, fins a rares vegades vist exemples de col·leccions americanes i australianes.

La manifestació més explícita de les aspiracions de Blake com a artista va venir a la malaurada exposició en solitari de 1809, que va muntar a les sales del damunt de la botiga de Broad Street, Soho, on el seu germà James havia assumit el negoci de la merceria familiar.

Aquesta 'Exposició de Pintures en Fresco, Poètica i Invencions Històriques' comprenia 16 pintures i va durar més d'un any. L’entrada va costar un xel·lí, aproximadament el mateix que l’exposició d’estiu de la Royal Academy infinitament més gran, amb el catàleg explicatiu amb un preu de 2 000 shillings més.

Probablement a causa d’una combinació d’aquests preus poc competitius, l’obscuritat de Blake i l’adreça de moda del local, molt poques persones van visitar l’espectacle i només van rebre una revisió solitària i negativa.

"Tate Britain ha aconseguit alguna manera adonar-se de l'ambició sense complir de Blake ampliant i projectant digitalment les obres a la gran escala que s'imaginava l'artista"

Cap de les anteriors exposicions retrospectives de Blake (entre les quals quatre a la Tate des del 1913) han presentat tan completament aquest projecte, com una declaració central de la intenció professional de l'artista. L’espectacle actual reuneix vuit de les exposicions que sobreviuen al costat d’objectes contextuals i torna a crear l’espai domèstic de Broad Street per evocar alguna cosa de l’experiència original, encara que considerablement més companys de la companyia.

Per a dues de les obres exposades a Soho i que ara estan exposades a Tate Britain, Blake va tenir dissenys especialment grans. La Forma Espiritual de Nelson Guiatge Leviathan i La Forma Espiritual de Pitt Guiding Behemoth tenien com a objectiu assegurar, segons les seves paraules, "una comissió nacional per executar aquests dos quadres a una escala adequada a la grandiositat de la nació, que és la pare dels seus herois, en fresc acabat '.

La forma espiritual de Pitt guiant el Behemoth. Cortesia de Tate.

Tate Britain ha recorregut una certa manera per adonar-se de l’ambició sense complir de Blake, ampliant i projectant digitalment les obres a la gran escala que s’imaginava l’artista. A aquesta mida, es fa encara més evident com Blake posiciona tant l’heroi de Trafalgar com l’ex-primer ministre com a “escalfadors anàrquics”, ja que les seves representacions d’elles es descriuen a l’excel·lent catàleg d’acompanyament dels comissaris Tate Martin Myrone i Amy Concannon.

Malgrat les intencions patriòtiques de Blake, aquests retrats anti-establiments mai no podrien provocar el patrocini estatal que desitgés, fins i tot la seva exposició inicial en petit format a Soho va rebre cap tipus de públic influent.

A l’altre extrem de la escala, la nova exposició inclou alguns dels llibres pintats a mà de l’artista en la seva forma original lligada, de manera que podem apreciar com es volia experimentar les plaques. (Inevitablement, l’efecte d’aquestes obres d’art es veu alterat quan es mostren pàgines desmembrades dels seus llibres com a gravats enquadrats, com solen ser tan freqüents quan una audiència moderna.)

Veure aquesta publicació a Instagram

#TateWeather preveu que alguna cosa màgica es dirigeix ​​a Tate Britain. ✨⁣ ⁣ Una gran exposició de l'art visionari de William Blake s'inaugura l'11 de setembre. Els membres poden ballar de franc. ⁣ #WilliamBlake, Oberon, Titània i Puck amb Fairies Dancing c.1786, a Tate Britain.

Una publicació compartida per Tate (@tate) el 9 de setembre de 2019 a les 15:08 pm PDT

Altres temes que s’exploraven aquí inclouen la relació de Blake amb la RA, que parcialment va disparar la seva intenció d’abordar grans temes en l’art i la seva finalitat patriòtica. Alguns dels seus dibuixos i exposicions de RA són també expositius. L’impacte de Londres en l’art de Blake es fa palès i hi ha una revaloració que no ha tingut en cap moment del paper que va exercir la seva dona, Catherine, tant en la creació com en la promoció de la seva obra.

Aquesta exposició atractiva combina sobretot la nostra estimació pel sentit extraordinari del disseny de Blake i la seva habilitat com a colorista. També mostra el seu compromís a promoure el paper de l'art en la societat. L’experiència no deixa en cap dubte que Blake era, de fet, un artista.

William Blake és a la Tate Britain, Londres SW1, fins al 2 de febrer de 2020. Entrades per a adults a £ 18, gratuïtes per als membres - www.tate.org.uk.


Categoria:
Sortint a la muntanya: els millors circuits d’esquí d’Europa
11 propietats absolutament magnífiques, tal com es veu a Country Life